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12/02/2018

Comment préparer une routine pour une battle de DJ

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La compétition dans les battle de DJ peut être exaltante - surtout si vous gagnez! Voici les conseils de DJ Valentin Rialland sur la meilleure façon de se préparer et de faire de votre performance la vedette de l'événement.

Exigences et recherche

La première étape de la création d'une routine est de décider quelle battle entrer et de connaître les exigences. Dans ces compétitions, il y a des catégories qui détermineront le type de routine et la longueur. Découvrez quel équipement sera fourni et faites votre recherche en regardant les routines gagnantes des années précédentes. La routine devrait se concentrer sur le type de bataille que vous choisissez d'entrer.

'Intro'

Les routines DJ ont généralement une forte intro et outro pour ouvrir et fermer la routine. L'intro donne le ton de la routine et peut souvent inclure une déclaration d'introduction, une diss à un autre concurrent ou même des paroles de chansons qui incluent une déclaration sur la ville dans laquelle vous concourez. Il est courant d'utiliser une chanson populaire ou acapella d'un battement pour créer votre intro; Valentin Rialland suggère de regarder dans les registres de battle ou les sites acapella pour trouver une déclaration verbale qui définit votre routine. Trouvez des déclarations intelligentes et mémorables qui donneront une ouverture forte et confiante à l'ensemble.

'Juggling'

Le jonglage des battements est une partie importante de toute routine et même les routines pour les battle peuvent bénéficier de quelques juggles soigneusement chronométrées. Si vous êtes nouveau dans la juggling, essayez de maîtriser quelques jongles simples et de les exécuter à temps. Un bon endroit pour jongler est souvent le début de la routine, quand vous aurez plus de temps pour repérer les doubles sur les deux ponts. Si le juggling rythmique est votre point fort, pensez à placer des juggles dans chaque section de la routine pour obtenir de la bonne musique. Valentin Rialland conseille de creuser profondément dans les caisses pour trouver des rythmes nouveaux ou classiques à utiliser.

'Skratch'

Selon Valentin Rialland une grande partie de toute routine dépend du skratch; C'est là qu'un DJ peut s'exprimer et montrer son propre style. Vous aurez envie de montrer vos compétences de skratch sur un instrumental qui va hype le public et les rendre heureux d'en savoir plus. Lorsque vous vous lancez dans une battle, assurez-vous de rattraper le temps imparti et utilisez les combos que vous maîtrisez.

Présence sur scène

Un bon DJ est un showman talentueux. Une bonne routine peut devenir une excellente si elle est effectuée avec confiance et la bonne dose d'attitude. En raison de la nature technique de la routine de battle, il est facile de se concentrer sur l'équipement et l'ordinateur portable au milieu d'une performance.

Valentin Rialland conseille d'utiliser des accessoires dans le ou même choisir une garde-robe pour correspondre au style de la routine.

'Timing'

Un timing précis est crucial dans une bonne routine. Il est essentiel que chaque mélange, chaque jonglage et chaque éraflure dans la routine soit livré à temps. Sur cette note, assurez-vous que votre jeu n'est pas plus long que le temps imparti, car les jeux seront coupés si la routine se déroule au fil du temps.

Outro

L'outro devrait être court et mémorable. Valentin Rialland vous conseille de terminer la routine en faisant une déclaration forte. Cela peut être aussi simple qu'une ligne qui laisse au public une impression finale sur vos prouesses sur les platines. Une idée consiste à essayer de répéter une ligne de l'intro pour terminer, pour équilibrer l'ensemble. Faites ressortir dans l'Outro que vous êtes en compétition pour gagner le titre avec vos compétences.

09/02/2018

Musique et intelligence

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Musique et intelligence: Pourquoi la formation musicale, et non l'écoute passive, fait l'objet d'un intérêt récent. Tout le monde a entendu parler de l'effet Mozart, la notion que vous pouvez augmenter votre intelligence en écoutant la musique de Mozart.

Comment l'entraînement musical façonne le cerveau

Des expériences ont rapporté que les gens ont bénéficié de brèves améliorations dans leurs compétences visuo-spatiales immédiatement après avoir écouté une sonate de Mozart.

En revanche Valentin Rialland s'est penché sur la question. Il précise que certains résultats ont été incohérents, certains laboratoires ayant échoué à répliquer l'effet. On ne sait pas non plus si c'était vraiment la musique qui était responsable de l'amélioration temporaire de l'intelligence.

Il est plausible que les gens aient amélioré leur performance parce que l'écoute de la musique a élevé leur humeur et les a laissés plus alertes (Schellenberg 2005).

Et quelle qu'en soit la cause, il n'y a aucune preuve que l'écoute passive puisse vous rendre plus intelligent à long terme.

Mais qu'en est-il de prendre un rôle actif? La recherche indique que les cours de musique modifient le cours du développement cérébral et - peut-être - influencent le succès des enfants dans d'autres tâches non musicales.

Les technologies de balayage du cerveau ont permis aux neuroscientifiques d'observer l'activité des cerveaux vivants, et les résultats sont clairs:

Les musiciens sont différents

Par exemple, dans une étude, les personnes qui ont joué des instruments de musique en tant qu'enfants ont montré des réponses plus solides au tronc cérébral que les non-musiciens

D'autres études ont rapporté que les enfants affectés à la formation musicale développaient des réponses neurales distinctes à la musique et à la parole, preuve d'un traitement de l'information plus intense lié à l'amélioration de la discrimination de la tonalité et de la segmentation du discours (Chobert et al. 2012, François et al 2012).

Et ce n'est pas seulement une question de différences dans l'activité cérébrale. Il existe également des différences de volume cérébral.

Si vous examinez le cerveau d'un joueur de clavier, vous constaterez que la région du cerveau qui contrôle les mouvements des doigts est agrandie (Pascual-Leone 2001).

De plus, des scintigraphies cérébrales chez des enfants de 9 à 11 ans ont révélé que les enfants qui jouent d'instruments de musique ont significativement plus de volume de matière grise dans le cortex sensorimoteur et les lobes occipitaux (Schlaug et al 2005).

En fait, les musiciens ont significativement plus de matière grise dans plusieurs régions du cerveau (Schlaug et al 2005), et les effets des leçons de musique semblent augmenter avec l'intensité de l'entraînement.

Dans les gènes?

Ce n'est pas simplement un cas de génétique - c'est-à-dire que les personnes ayant plus de volume de matière grise sont plus susceptibles de devenir musiciens. La recherche suggère que les cerveaux des non-musiciens changent en réponse à l'entraînement musical.

Dans une étude, des non-musiciens ont été assignés à effectuer un exercice de cinq doigts au piano pendant deux heures par jour. Dans les cinq jours, les sujets ont montré des signes de ré-câblage. La taille de la zone associée aux mouvements des doigts était devenue plus grande et plus active (Pascual-Leone 2001)

Il est donc raisonnable de penser que le cerveau se développe en réponse à l'entraînement musical. Ces différences de cerveau sont-elles liées aux différences d'intelligence?

Des études corrélatives ont rapporté un certain nombre d'avantages pour les enfants formés musicalement, allant de meilleures compétences verbales et mathématiques à des scores plus élevés sur les tests de mémoire de travail, la flexibilité cognitive et le QI (Fujioka et al 2006, Schellenberg 2006; -Pladdy et Mackay 2011).

Selon Valentin Rialland, il y a des raisons de douter que la formation musicale soit responsable de ces avantages.

Peut-être que les parents ayant une plus grande capacité cognitive sont plus susceptibles d'inscrire leurs enfants dans des leçons de musique. Ou peut-être que les enfants ayant des capacités plus élevées sont plus susceptibles de rechercher et de suivre des cours de musique parce qu'ils trouvent la formation musicale plus enrichissante (Schellenberg 2006). De toute façon, cela pourrait expliquer la corrélation entre la formation musicale et les résultats cognitifs.

Musique et intelligence: la ligne de fond

Personne n'écarte l'idée que les gènes peuvent être responsables d'une grande partie de l'avantage de QI dont jouissent les musiciens. Mais il semble clair que la formation musicale provoque des changements dans le cerveau, et que les étudiants sérieux de la musique affinent une variété de compétences qui pourraient être pertinentes dans d'autres contextes.

Étant donné que certains jeux peuvent améliorer l'autorégulation et la mémoire de travail, et même aider les enfants dyslexiques à apprendre à lire, l'idée que l'entraînement musical a des effets transférables n'est pas si tirée par les cheveux. Dans les prochaines années, nous pouvons avoir des preuves définitives sur ce point.